暂停广告

会员登陆  
用户名:
密 码:
验证码:  
  
点击排行  
名家名段  
首 页 河南戏曲 河南曲剧 河南越调 地方小戏 戏曲小品 其它剧种 戏曲伴奏 全场戏曲 2017年7月25日 星期二
戏曲杂谈 河南戏曲网交流群:106998651

戏曲视窗:兴建真正的戏曲剧场

发表时间:2010-5-29  浏览:9780次  

身段是戏曲的标志,演员则是戏曲的灵魂。传统上,戏曲依靠演员表演来吸引观众,演员根据剧本提供的意境,用动作和歌白把剧中人物的内心活动、精神气质和音容笑貌等塑造为鲜明的立体形象。优秀的戏曲演员是动作大师,剧本上看似平平无奇的角色,通过他的唱做,变得生龙活虎,形神毕现。优秀的戏曲演员又是表情大师,善于捕捉人物在特定情境中的心理、感情活动,使之化为鲜明的、造型意味很浓的形象,并精确、鲜明地刻划出人物的外形和神韵,做到形神兼备,也因此各个行当各有性格化的戏曲动作,作为演员向观众传达讯息的符号,让演员的表演和观众的想像共同创造舞台的生活图景。

 由於戏曲以人物的活动为依归,使传统戏曲舞台环境不必换转布景,只须通过演员的虚拟动作,便可以从一个环境迅速地转入另一环境。这可说是戏曲和西方传统歌舞剧最大分别,它不是依靠灯光、布景等舞台技术和制造舞台生活的幻觉来吸引观众,而是依赖舞台上的演员。演员各自的技艺功法、内涵修养、卓绝造诣,凝聚创造戏曲表演以「演员为中心」的艺术本质。但是自清末以来,在西方戏剧影响下,部分戏曲工作者和研究戏曲的学者,都主张从传统的「演员中心」转移为「导演中心」,让导演成为演出的主导者,塑造整出戏的风格,演员须根据导演的要求演绎角色,再不像在传统戏曲表演里,可以有纯属个人的表演段落。同时,为演出西方戏剧而建设的现代剧场亦使传统戏曲演出方式受到抨击,被认为不能与现代剧场的现代化资源结合,是落后于时代美学的旧艺术。

想法一百八十度改变

 我在三、四年前,曾写过一篇题为《粤剧进入现代剧场以后》的文章,主导思想也是提倡粤剧须自我改变来融入现代剧场。但过去两年因深入探讨粤剧的承传问题,我的想法已经一百八十度改变,触发思想改变则源于西九龙文化艺术区将来会兴建一座专供粤剧演出的建筑物。我想既然是专为粤剧演出而建筑,当然要配合它演出上的需要,充分表现它的艺术特色,而不是豪华的西方现代剧场。所以,我在西九公众谘询会上提过要起一座真正的戏曲剧场,并不自量力在这专栏介绍戏曲美学,期望掌文化艺术决策的执权者,能打造一个真正属於戏曲的场地。

百度大联盟认证绿色会员 网站介绍联系方式版权声明购买正版戏曲办理高级会员
版权所有 河南戏曲网(www.hnxq.net) 最佳分辨率 1024×768
Copyright © 2009 www.hnxq.net 未经授权禁止转载、复制及建立镜像
豫ICP备06004801号   公安局网警支队备案: 41110000000060526